O novo álbum da banda rock Cruzumana, "Algo Está A Mudar", o terceiro da sua carreira de 20 anos.
Os Cruzumana surgiram em Novembro de 2001. Instrumentalmente, o colectivo tem uma base Rock (com toda a abrangência que este rótulo permite).
No entanto, e ao contrário do que é comum neste estilo, a utilização ponderada de expansões e retracções de dinâmica permite que cada música seja abordada como uma narrativa, transportando assim as emoções da estória à sensibilidade do ouvinte.
Outra característica vincada na personalidade dos Cruzumana é a utilização sistemática das suas quatro vozes, o que permite a construção de teias ambientais capazes de causar tensão extrema com a mesma facilidade com que embalam o ouvinte num mar de confortáveis encadeamentos harmónicos.
Em contraste com a complexidade e melodia das composições encontramos a crueza do som, muito on-the-face, sem recorrer aos retoques de produção normalmente utilizados, o que permite aos Cruzumana soarem ao vivo o que soam em gravação.
Utilizando toda uma riqueza de expressão que só o português permite, e seguindo um princípio rígido de intemporalidade, é com extremo cuidado que os textos de cada estória são desenvolvidos.
Tendo como elemento central das narrativas um personagem tão humano quanto qualquer um de nós e como pano de fundo um mundo que é o nosso, a linguagem predominantemente poética torna-se veículo para as confissões, desabafos, lições de dor e de prazer com as quais o nosso Errante estabelece uma relação de partilha com o leitor/ouvinte.
Segundo escreve a banda na sua conta na rede social Twitter, “o novo álbum é uma obra conceptual, com muito ainda para descobrir... a seu tempo”.
A banda, da margem sul do rio Tejo, afirma-se musicalmente marcada “por jogos de quatro vozes e pela crueza de um rock cruzado com ambientes étnicos e atmosféricos”, que “pauta a sua poesia por uma acirrada defesa da língua portuguesa”.

Em 2018, após o lançamento de seu último álbum 'Time & Space', a NME chamou Turnstile de “a nova forma de punk que virá”, uma banda de hardcore que pretende quebrar barreiras e romper o status quo do rock.
Três anos depois do lançamento do disco 'Time & Space’, a banda Turnstile lançaram o seu terceiro álbum, 'GLOW ON’. Se no penúltimo disco, a música da banda foi apontada pelos críticos como a nova forma de punk, uma banda de hardcore que pretende quebrar barreiras e romper o status quo do rock, com este disco a banda foge a qualquer catalogação tradicional, e isso torna ainda mais emocionante este disco.

O cantor norte-americano Steve Gunn vai lançar seu sexto álbum de estúdio, Other You, dia 27 de agosto. Gravado durante duas visitas a Los Angeles no final de 2020 e início de 2021, o disco foi gravado com o veterano produtor Rob Schnapf (Beck, Elliott Smith, Cass McCombs, Kurt Vile) no Mant Studios ao lado do músico e amigo de longa data e colaborador Justin Tripp.
Um toque suave acompanha o álbum – desde a interação do violão, do piano e da voz na faixa-título, a bateria ágil em “Fulton” e “The Painter”, o rock kosmische de “Protection”, pulsos de piano elétrico em “Reflection”, às harpas em cascata de “Sugar Kiss” – é facilmente o trabalho mais brilhante e mais marcante de Gunn até hoje.
Ele é auxiliado com as contribuições dos amigos e colegas artistas, incluindo Juliana Barwick, Mary Lattimore, Bridget St. John, Jeff Parker, Bill MacKay, Ben Bertrand, o baterista Ryan Sawyer (TV On The Radio, Thurston Moore, Gang Gang Dance) e outros.

 

Love Will Be Reborn, é um álbum dedicado à família - mas não da maneira típica com que estamos acostumados.
O álbum foi gravado no café de Martha Wainwright, em Montreal, com uma banda incluindo Josh Cole do grupo de jazz de Vancouver, o October Trio e Thom Gill e Phil Melanson, dos poppers indie de Toronto Bernice. Isso ajudou a dar a canções como a surpreendentemente robusta "Being Right" e a comovente "Body and Soul" uma sensação mais íntima do que seus lançamentos anteriores. Trabalhar com o produtor Pierre Marchand também trouxe um som pulsante como a abertura do álbum "Middle of the Lake".
A faixa final do álbum, "Falaise de Malaise", marca duas estreias para Martha, já que a música é cantada completamente em francês e o acompanhamento ao piano , trata-se da primeira vez que ela toca um instrumento num disco. Embora o fim do LP se arraste graças a canções estranhas como "Justice" e "Às vezes", Love Will Be Reborn é tão surpreendentemente e agradavelmente íntimo que irá ouvir de uma forma tão naturalmente e teatral.

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